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差异化服务才能赢得更多的市场

现在无论什么生意，饱和度都非常强。所以现在很多专家都说要占领细分市场。要有个性化服务。目前技术含量高，门槛高的行业有，但是不是一般人能做的了？大众化的行业又内卷的厉害。所以很多人感觉现在的钱难挣了。在大众化行业内卷厉害的时候。我们想立足，想生存，想发展。就必须有不同于别家的独特优势。要进行差异化服务，才能赢得更多的市场。

某市特色小吃市场，有AB两个各方面都差不多的米粉摊位，A摊位的生意非常得好，才干了两年多，老板就买了车和房；B摊位生意冷清，门可罗雀开了不久就关门了。后来又有几家米粉摊开账，经营不久都关门大吉，但是A摊依然火爆。

让人纳闷的是为什么出现如此截然不同的局面，难道这里的居民不喜欢吃米粉吗，显然不是的，难道是A摊主使用了什么方法恶意竞争吗？也不是，原因是A摊主发现了食客的痛点，进行了差异化经营策略。原来，米粉刚出锅时非常烫，食客经常被烫嘴巴。在B摊位，由于米粉太烫，顾客吃一碗米粉要一刻钟；而A摊位的老板顺手把煮好的米粉在冰水里过一下，再盛入碗内，端给顾客，因为温度适中，顾客很快就能吃完，迅速走人。一可以尽快腾出高峰时的座位，二是食客大大节省了吃饭时间。

在生意上，凡事多想一想，多做一步，找到行业痛点，进行差异化经营，才能让自己在充满竞争的环境中避免被淘汰，并且赢得客户口碑，获得好评。

全国政协委员 国家大剧院党组书记、院长王宁

线上演出的开创，是大剧院的探索创新，也成为大剧院的新名片，为形成“线上、线下”融合的双演模式奠定基础。不仅在国内，在世界表演艺术领域也成为一个广受好评的文化事件

办剧院是一项长期工程，剧院是文化艺术的重要载体，不能简单地“迎合迁就”，而要引领、带动，使剧院成为城市文明建设和群众文化素养提升的重要场所，涵养社会文化生态

按照规划，今年下半年，位于北京城市副中心的北京艺术中心将投入运营，国家大剧院将形成“一院三址”的运营新格局，总建筑面积达到40万平方米，成为世界最大的剧院群

文 |《瞭望》新闻周刊记者 任卫东 袁元 唐敏

首都北京，天安门广场西侧，国家大剧院如同一颗“浮”于湖中的明珠，熠熠生辉。

但它又如此贴近观众，“国家大剧院建院12周年公众开放日艺术节当天，曾有两位八旬老人握住我的手说，感谢大剧院为老百姓提供了如此丰富多彩的演出和活动。观众对文化艺术发自内心的热爱与渴望，让我印象深刻。”全国政协委员，国家大剧院党组书记、院长王宁说。

商业演出，让古典与现代交融、传统与时尚碰撞；各类艺术普及活动，让艺术浸润心田；搭建平台，让全球的艺术院团、艺术家们交流互鉴，让中国艺术经典唱响世界；线下线上融合的双演模式让高雅艺术演出变得“可获得”“易获得”……作为国家文化平台，国家大剧院既是城市文明建设和群众文化素养提升的重要场所，更是我国文化建设伟大成就的一个生动缩影。围绕如何守正创新将国家大剧院打造为国际一流文化平台，《瞭望》新闻周刊专访了王宁。

六大平台撑起文化创新高地

《瞭望》：在观众群体需求变化、技术革新加快的背景下，国家大剧院如何吸引观众？

王宁：国家大剧院的办院宗旨首先就是“人民性”。大剧院自建院以来坚持为人民创作精品，积累了上百部思想精深、艺术精湛、制作精良的高品质剧目。比如，融入方言的歌剧《山海情》，收获了观众“精彩、动情、震撼”的评价；与北京舞蹈学院联合制作的原创舞蹈诗剧《杨家岭的春天》，用舞蹈语言谱写了“文艺为人民”的新篇章；《党的女儿》《长征》《冼星海》《夏日彩虹》《冬日1948》等一系列弘扬主旋律、赓续红色血脉的精品剧目，展现的是国家大剧院扎根生活、植根人民的创作实践。

此外，国家大剧院还将威尔第、普契尼、莎士比亚等诸多世界文化宝库中的瑰宝打上“中国制作”的烙印，赋予经典艺术新的生机活力。国家大剧院要不断储存经典，精益求精锤炼院藏剧目，既要有高原，更要有高峰。

过去三年，受疫情影响，线下演出和市场受到较大冲击。特殊时期，国家大剧院打造了11部抗疫文艺作品、开启了线上系列演出，在危机中育新机。

如今，每周六晚准时播放的线上演出已与观众相伴三年，成为广大观众每周期待的固定演出，总点击量超过了45亿次。线上演出的开创，是大剧院的探索创新，也成为大剧院的新名片，为形成“线上、线下”融合的双演模式奠定基础。不仅在国内，在世界表演艺术领域也成为一个广受好评的文化事件。

《瞭望》：作为国家文化平台重要组成部分，国家大剧院如何发挥引领作用，取得了哪些成效？

王宁：国家大剧院提出“引领、传承、创新、开放、包容”理念。引领，就是在建设文化强国中主动担当，在构筑文化之都中积极作为，在国际交往中展现形象，在文化惠民服务中精益求精，充分发挥国家艺术高地的示范引领作用。传承，就是立足高品位、高水准的艺术定位，推动中华文化传承，弘扬中国精神，凝聚中国力量，讲好中国故事，传播中国声音。创新，就是完善创新体制机制，在不断创新探索新的艺术形式的基础上，推动运营模式、艺术生产、传播推广、管理服务创新，促进新技术、新业态、新模式、新媒体有机融合。开放，就是进一步解放思想、扩大开放，充分发挥好剧院的平台优势、集成优势，充分运用好国内国际两个市场两种资源，推动更高层次的文化交流合作，建设更加开放、更具活力的现代剧院。包容，就是学习借鉴当代剧院运营和艺术发展的新经验、新成果，使剧院更加符合时代进步潮流，更好引领社会风尚，为世界文明贡献华彩乐章。

积极打造六大平台，推动剧院各项事业高质量蓬勃发展。一是汇聚全球经典，打造表演艺术中心平台。迎接全球上千家艺术院团和三十余万艺术家，策划推出各类品牌艺术节，实现社会效益与经济效益双丰收。二是追求卓越品质，打造主题原创艺术平台。制作推出一批体现民族特色、时代主题的原创作品，在全球范围内挖掘人才，倾力培养驻院艺术家队伍。三是坚持文化为民，打造艺术普及教育平台。全年常态化开展普及活动、公益演出，实行“高品质、低票价”，不断丰富会员权益；构建艺术普及教育网络矩阵，打造公益活动新阵地。四是丰富艺术呈现，打造综合艺术展示平台。利用剧院空间打造展览，涵盖文物、绘画、摄影、雕塑、书法、建筑、新媒体等多种艺术形式，为群众提供多元艺术新空间。五是连结国际国内，打造文化交流合作平台。持续推进中外文化的广泛交流工作，与130多个国家400多家国际艺术机构建立联系，并发起建立世界剧院联盟，得到世界各大洲剧院的积极响应；与38个机构达成战略合作，基本建成非商业合作体系。六是顺应时代发展，打造数字文化传播平台。深化“双演”模式，推出金牌栏目；打造覆盖海内外的传播矩阵，通过5G、8K、VR、AR等技术应用，给观众带来身临其境的视听体验。

让剧院成为涵养社会文化生态的重要场所

《瞭望》：国家大剧院如何既保持艺术引领，又不断扩大品牌影响力？

王宁：办剧院是长期工程，剧院是文化艺术的重要载体，不能简单地“迎合迁就”，而要引领、带动，使剧院成为城市文明建设和群众文化素养提升的重要场所，涵养社会文化生态。

无论艺术生产创作，还是剧院运营管理，创新始终是剧院高效发展的基因密码，让大剧院的文化产品始终保持引领，大剧院的经营实践始终充满活力。

我们常说大剧院要“高高在上”，这不是个“贬义词”，而是意味着要时刻做到高标准、高要求、高水平，这既是经营理念，也是为民服务的情怀。国家大剧院坚持把社会效益和经济效益相结合，寻求高雅艺术与大众喜好的共通点，在巩固提升剧院五大经典艺术门类的基础上，挖掘更多观众喜爱、市场欢迎的艺术形式，推动古典与现代、传统与时尚的交融交汇，提供群众满意的文化服务。

《瞭望》：随着国家大剧院、台湖舞美艺术中心、北京艺术中心“一院三址”逐步建成，未来国家大剧院将怎样布局？

王宁：按照规划，今年下半年，位于北京城市副中心的北京艺术中心将投入运营，国家大剧院将形成“一院三址”的运营新格局，总建筑面积达到40万平方米，成为世界最大的剧院群。

三大建筑既风格鲜明、各有特点，又同源共流、相辅相成。国家大剧院的特点是“综合性”，涵盖“歌乐舞剧戏”多种艺术门类，肩负国家文化平台的使命和责任。

台湖舞美艺术中心的特点是“专业性”，围绕“特而精、小而美、活而新”的规划理念，既要成为经典艺术作品技术制作的主要组成部分，又要努力成为百姓喜爱的文化休闲打卡地。这里正筹备成立台湖舞美艺术博物馆，观众可以在舞美工坊看到舞台、服装、道具的制作过程；在大师工作室里看到郎朗等艺术家的成长轨迹；还能借助多媒体数字技术，在美轮美奂的舞美布景中沉浸式欣赏大剧院经典剧目。去年，2022台湖爵士音乐节5天时间有近百位爵士音乐家轮番登台，为3000多名现场观众带来了多场既有中国风又有国际范的爵士音乐会。

北京艺术中心的特点是“现代性”。作为城市副中心文化标志性建筑，北京艺术中心采用统筹管理、垂直管理与属地管理相结合的架构，体量上与国家大剧院旗鼓相当，定位上坚持差异化运营。在演出内容方面，除了传承国家大剧院的艺术特色外，将更多关注年轻观众，在音乐剧、现代舞、户外音乐节、爵士乐等艺术门类中进行更多探索。

国家大剧院原创民族歌剧《山海情》首演（2022年9月30日摄） 牛小北摄

让中国艺术经典唱响世界

《瞭望》：国家大剧院坚持走国际路线，近年来在开展对外文化交流、打造国际一流文化平台方面，有哪些创新性举措？

王宁：国家大剧院承载着北京全国文化中心和国际交往中心建设的使命，肩负着与国际艺术机构互融互通、与世界各国文明交流互鉴的重任。

2020年9月，我们发起成立世界剧院联盟，搭建规范性、深层次、常态化的多边交流平台，目前已有18个国家27家机构成为联盟成员。在世界剧院联盟框架下，持续举办世界剧院北京论坛、世界交响乐北京论坛、台湖舞美国际论坛，为中外表演艺术机构的交流互鉴搭建重要平台；借助科技赋能，与英国皇家爱乐乐团、墨尔本交响乐团、琉森音乐节等联盟成员携手，策划推出“四海之声”系列线上音乐会；连续举办了六届国际歌剧电影展，吸引了20家世界著名艺术机构、合作方的70部影片参展，将不同表演艺术机构的魅力和风采展现给世界各地观众。

作为国家文化平台，国家大剧院接待了来自112个国家和地区的高访团组；承办中外建交纪念年、外国驻华使节招待会等大型外事活动，打造了中外文化交流的“国家大剧院样板”。

《瞭望》：大剧院如何打造“中国的文化名片”，弘扬中华优秀传统文化？

王宁：国家大剧院以“国之大者”的理念，汲取中华文化养分，打造了一大批反映中华优秀传统文化、革命文化、社会主义先进文化的优秀艺术作品，这些作品叫好又叫座。我们积极推动这些优秀作品“扬帆出海”，赴世界多个国家和地区巡演，通过“走出去”，让中国优秀文化闪耀世界舞台。

国家大剧院是面向世界传播中国文化的重要阵地。如今，国家大剧院海外传播矩阵覆盖175个国家和地区的6000万海外受众，大剧院官方账号联合多家国内主流媒体，面向海外同步播出国家大剧院线上演出，并推出中英双语导赏，为海外观众深入解读中华文化。

一位厄瓜多尔的网友给我们留言：“清晨7:30美妙的直播音乐唤我起床。此刻我戴着耳机坐在沙发上，仿佛漫步在山间，感受到微风拂面，听到鸟儿鸣啼，闻到芬芳花香。”打造“中国的文化名片”，就是要坚定文化自信，让中国的艺术经典唱响世界。■